WEBenLOG

La semaine est chargée cette fois ci, et j’ai pas mal de propositions !

• Lundi 23, 20h30 à l’Auditorium de Lyon - John Eliot Gardiner dirige l’Orchestre Révolutionnaire et Romantique et le Monteverdi Choir dans les Saisons de Haydn – http://www.auditoriumlyon.com/
• Lundi 23, 20h30 au Théâtre de Vénissieux – Une collaboration entre l’Orchestre des Pays de Savoie et l’Orchestre de Chambre de Genève, pour un programme très alléchant : la 9ème symphonie « du Nouveau Monde » de Dvořák ; des extraits du Roi Lear de Chostakovitch, et le Concerto pour violon de Tchaïkovski, avec Laurent Korcia, sous la baguette de Nicolas Chalvin - http://www.theatre-venissieux.fr/
• Mardi 24 et jeudi 26, 20h dans la crypte de la basilique de Fourvière - L’Orchestre et choeur XIX donnent le Requiem et pièces de musique maçonnique de Mozart, sous la direction musicale de Jean-Philippe Dubor – http://www.choeur-orchestre19.org/
• Mercredi 25, 20h30 Salle Molière - Un concert piano – violoncelle avec Bertrand Chamayou au piano et Sol Gabetta au violoncelle dans Schumann, Beethoven, Chostakovitch et Piazzolla – http://www.musiquedechambre-lyon.org/
• Mercredi 25, 20h, Eglise St Antoine de Gerland – Le Premier concert de l’Orchestre Moderne de Lyon. Divertimento de Mozart, Cantate de Bacri, Sérénade de Tchaïkovski… nous sommes bien servis ! – http://www.myspace.com/l39orchestremodernedelyon
• Jeudi 26 et samedi 28, 20h30 Salle Molière – Deux programmes différents, un partenaire différent pour chaque concert de Martha Argerich. D’abord elle se produit avec Alexander Moguilevsky dans Schubert, Prokofiev, Tchaïkovski et Rachmaninov ; le second soir avec Nelson Goerner dans Mozart et Bach, mais aussi la Sonate pour deux pianos et percussions de Bartók – http://www.pianoalyon.com/
• Jeudi 26 à 20h30 et samedi 28 à 18h, Auditorium de Lyon – Un concert symphonique aux couleurs du nord avec l’Orchestre National de Lyon, sous la direction de Thomas Dausgaard : une oeuvre de Nielsen, la 6ème symphonie de Dvořák, et le Concerto pour piano d’Edvard Grieg, sous les doigts du pianiste Lars Vogt – http://www.auditoriumlyon.com/
• Vendredi 27 à 20h30 et dimanche 29 à 17h, au Grand Temple (Quai Augagneur) – De la musique vocale en fin de semaine avec l’Ensemble Vocal de Lyon. Messa di Gloria de Puccini, et une création du directeur musical du choeur Guy Cornut - http://ensemble.vocal.lyon.free.fr/

Bonne semaine musicale à tous !

Une petite vidéo trouvée chez Lucie !

L’Opéra de Lyon se met un peu au Web 2.0 si on peut dire, en lançant un blog pour le moment consacré à la tournée au Japon, qui débute cette semaine. On pourra attendre de le voir vivre un peu avant de se prononcer dessus, mais en tous cas l’idée est bonne de faire vivre un peu l’Opéra en dehors du seul site Internet qu’on connaît. Espérons que le blog servira plus tard au-delà de la tournée !

Rendez-vous sur http://blog.opera-lyon.fr/

Je vous parlais avant-hier du Concours International de Musique de Chambre de Lyon, qui se termine aujourd’hui. J’ai assisté ce matin à la finale, mettant trois quatuors candidats en compétition. Et j’ai trouvé la participation du Quatuor Hermès particulièrement remarquable.

Le quatuor a débuté son programme de finale par l’oeuvre au choix, à savoir ici le Quatuor op. 51 n°1 de Johannes Brahms. Une oeuvre d’une beauté particulière et excellemment rendue par les quatre musiciens. L’atmosphère englobe toute la salle Molière, et dès leurs premières notes, l’ensemble du public est captée par le jeu fin et subtil du quatuor. L’audience est particulièrement attentive par rapport au reste de la matinée : beaucoup moins de bruit pendant et entre les mouvements, notamment. On ressent largement la présence d’un quatuor et non de quatre musiciens différents, d’ailleurs ; la cohésion est prenante, et on remarquera l’homogénéité de son des différents instruments, dans leur harmonie ou dans les différentes interventions qui peuvent se répondre – à se demander à plusieurs reprises quel est l’instrument qui joue ! Le public est visiblement déjà conquis, les applaudissements tardent à cesser alors qu’il reste une oeuvre…

La seconde pièce est imposée, c’est le quatuor Ainsi la nuit de Dutilleux (1976-77). Il est visiblement difficile d’arriver à donner une unité à cette pièce, et un intérêt pour l’auditeur. Cependant on retrouve chez le Quatuor Hermès une grande précision, et à la fois l’emportement dont il faut faire preuve dans les parties plus violentes de la pièce. Il m’a semblé que l’ambiance mystérieuse sans doute voulue par le compositeur est complètement comprise, assimilée et retransmise dans le jeu et l’attitude générale, et que cela touche largement le public, encore une fois des plus attentifs. Et effectivement conquis à priori, quand les musiciens reviennent à plusieurs reprises, et que le public continue d’en redemander malgré les sommations du régisseur lumière – tant pis, le quatuor vient encore se faire applaudir même dans la pénombre de la scène !

Quel talent du côté d’Omer Bouchez, premier violon, qui nous offre un magnifique son et une excellente musicalité dans les envolées que propose Brahms dans son quatuor. Maîtrise technique, musicalité à toute épreuve, homogénéité de son, cohésion, le groupe semble largement prometteur – le jury sera-t-il de cet avis ?

[ Edition à 16h50 : le jury a été de cet avis, premier prix pour le Quatuor Hermès ! Félicitations !]

Le Quatuor Hermès se compose d’Omer Bouchez et Elise Liu (violons), Yung-Hsin Chang (alto), et Anthony Kondo (violoncelle).

Concert des lauréats du concours, ce soir, 20h30 Salle Molière – présenté par Frédéric Lodéon.

Le 6ème concours international de musique de chambre de Lyon (CIMCL) se déroule actuellement à la Salle Molière et au CNSMD de Lyon, et est dédié cette année au quatuor à cordes.

• Les épreuves ont commencé hier matin au CNSMD et l’épreuve éliminatoire se termine cet après-midi.
• La demi-finale se déroule demain toute la journée, mercredi 28 octobre 2009, de 9h30 à 12h30 et 14h à 18h, à la Salle Molière (Quai de Bondy, gare St Paul)
• Enfin, la finale aura lieu à la Salle Molière également, aux mêmes horaires le jeudi 29 octobre 2009

En parallèle, une journée d’étude est proposée Salle Witkowski (au sein de la Salle Molière), mercredi 28 octobre de 10h à 18h, sur le thème suivant : Le quatuor à cordes, histoire, langages et perspectives.

Concert des lauréats, présenté par Frédéric Lodéon, jeudi 29 octobre, 20h30, Salle Molière. Remise des prix et récompenses aux lauréats qui interprèteront une partie de leur programme.

Toutes les informations détaillées sur le site Internet du concours : http://www.cimcl.lyon.fr/

Vendredi 23 octobre 2009, 19h, CNSMD de Paris
Classe d’initiation à la direction d’orchestre

Edvard Grieg – Suite Holberg, « dans un style ancien » – direction Stéphane Mège
Aaron Copland – Concerto pour clarinette et orchestre – direction Nicolas Chesnau
Béla Bartók – Divertimento pour orchestre à cordes – direction Constantin Rouits

Rémi Delangle, clarinette
Orchestre des Lauréats du Conservatoire

Avec 5 minutes de retard, on loupe Grieg de peu (dommage ça donnait envie). Mais largement à temps pour le concerto pour clarinette, sous les doigts de Rémi Delangle, qui (je crois ?) est toujours à la classe au conservatoire supérieur de Paris. Excellente découverte dans ce beau concerto ! Très beau son qui sied parfaitement à tout ce premier mouvement complètement planant, et au passage justesse à toute épreuve. Sonorités calmes, douces, qui tantôt effleurent les sens, tantôt se font plus présentes. Sublime. Le chef aurait peut-être pu un peu plus lâcher le battement strict des temps pour plus d’horizontalité et d’apesanteur (? Peut-être que la partie d’orchestre rend cela difficile, je ne sais pas). Pour le reste de l’œuvre, comme déjà un peu pendant ce début, malheureusement, l’orchestre joue bien trop fort, et le soliste peine à se faire entendre (bien que ce ne soit pas lui, on est d’accord, qui doivent donner plus – je devrais dire : on peine à entendre le soliste). Mais on sent une maîtrise complète de l’œuvre de sa part, la prestation fût excellente !

Le Divertimento de Bartók était une très belle découverte par ailleurs, complexe dans la structure (en même temps elle n’est pas de n’importe qui, on pouvait s’y attendre). Rythmes endiablés, rythmes populaires, très bonne énergie de l’orchestre. Souvent les chefs de pupitres, solistes, énoncent un thème à 4 ou 5, que l’orchestre reprend ensuite. Le second mouvement, un molto adagio, a bénéficié d’une lecture à mon goût bien trop verticale, ce qui lui donnait un peu de mal à aller de l’avant. Enfin après, je n’ai pas non plus la partition d’orchestre devant les yeux et la battue décomposée était-elle peut-être nécessaire d’un bout à l’autre ? Aucune idée, ce sont mes petites interrogations à qui veut les entendre ! Cependant, mise à part cette question qui m’est venue dans le deuxième mouvement, la gestique de ce dernier étudiant était particulièrement agréable à la vue !

Jeudi 22 octobre 2009, 20h, Salle Pleyel

W.A. Mozart – Symphonie n°34
Johannes Brahms – Symphonie n°3
W.A. Mozart – Concerto pour clarinette en La M

Pascal Moraguès, clarinette
Christophe Eschenbach, direction
Orchestre de Paris

Bon, au moins avec ce concert je sais que je ne regrette pas mon séjour à Paris. Qui en aurait douté ? Superbe concert ! Ca fait du bien de changer un peu, de voir d’autres orchestres que celui dont on a l’habitude, à Lyon, et la salle qui va avec. Et un programme excellent ! Je m’interroge toujours sur l’ordre du programme : il m’a parfaitement convenu ainsi, mais ça fait un gros changement de plateau au milieu de la seconde partie (l’effectif est au moins doublé), et l’inverse à l’entracte (on revient à une formation plus réduite pour Mozart). Sans doute pour mettre Moraguès à l’honneur ? Tant mieux !

Après une symphonie de Mozart rondement menée, pas trop longue (20 mn) et qui convient parfaitement pour ouvrir un concert, on se lance dans ce chef d’œuvre de Brahms, que j’avais entendu il y a quelques mois à Lyon (par l’ONL), concert dont je me souviens tout à fait. C’était très beau, et jeudi soir salle Pleyel ça l’était aussi, différemment. Au début, j’avais vraiment l’impression de ne pas entendre grand-chose, et que ça n’envoyait pas assez dans les premiers accords forte – acoustique de la salle ? Le troisième mouvement était cette fois un peu lent, avec l’impression de parfois quelques longueurs… Sur ce mouvement j’ai préféré le thème ce soir là, avec beaucoup plus de liant, et vu avec beaucoup plus de direction. Le magnifique solo de cor par ailleurs était largement comparable à ce qu’on avait entendu à l’ONL. Magistrale symphonie !

Enfin le plat de résistance, la chaleureuse clarinette de Pascal Moraguès, qui a sublimé la soirée avec une facilité de jeu déconcertante. Une musicalité de génie à toute épreuve, le soliste s’amuse largement à jouer avec toutes les idées de l’œuvre, en interprétant classe et beau comme on aime. Et d’ailleurs puisque la partie soliste ne lui suffit pas, il s’amuse à jouer les traits des violons dès le premier tutti (facile tiens) ! Beaucoup d’ornementations (il faut aimer), une palette sonore énorme, des nuances extraordinaires – notamment dans le piano, sonorité des plus douces, et pourtant le son est insidieusement projeté dans toute la salle, en toute délicatesse. Le succès est total et Pascal Moraguès vient offrir deux rappels : dans l’ordre, le final puis le troisième mouvement du Quintette pour clarinette de Carl Maria von Weber (avec l’orchestre donc). Avec toute la maîtrise technique et la vélocité demandée par l’œuvre, tout semble trop facile pour le soliste qui n’oublie toujours pas de s’amuser avec les répliques de l’orchestre et les différentes réponses ça et là. Magnifique… un grand merci pour ce moment de plaisir largement prolongé par les rappels !

Mercredi 21 octobre, 20h, Théâtre des Célestins
Du 6 au 23 octobre – Production TNT, Théâtre National de Toulouse Midi-Pyrénées

Le Menteur, de Carlo Goldoni

Laurent Pelly, mise en scène
Avec Simon Abkarian, Alain Pralon, Pierre Aussedat, Audrey Fleurot, Jérôme Huguet, Emmanuel Daumas, Eddy Letexier, Rémi Gibier, Fabienne Rocaboy, Charlène Ségéral, …

Très belle pièce à laquelle je suis allé au départ un peu par hasard. Je n’ai pas beaucoup de références en théâtre, mais j’ai trouvé l’intrigue très intéressante – on ne voit pas passer les 2h20 – et très bien menée. Le jeu des acteurs est superbe, et nourrit à merveille les situations parfois complexes et portant à confusion, avec ce qu’il faut de traits d’humour, d’attendu et d’inattendu – bonnes surprises, de sous-entendus, d’intonations surprenantes mais tellement bien pensées et arrivant parfaitement bien… un minimum de morale à la fin, quelques phrases choc, du ridicule bien sûr pour les personnages… les acteurs jouent vraiment leurs rôles – les personnages demandent un bon peu d’exagération – et c’est à point et exquis pour chacun d’entre eux en particulier !

Les décors sont très bien pensés également, dans une Venise d’un côté miniature pour rappeler la présence de la ville, et de l’autre un balcon en taille réelle pour le reste des actions. L’eau sur scène sous les pontons n’empêche pas les personnages de jouer avec, en se roulant dedans (quelle idée de se jeter à genoux ou à plat ventre dans l’eau avec de si beaux costards…), ou presque en bataille d’eau…

Super soirée… fin de la production à Lyon dans deux jours, mais cela vaut vraiment la peine pour passer une excellente soirée !

Quelques sentiments sur le concert d’hier soir, avec l’Orchestre de Lyon III. Très beau concert, en fait, et surtout bonne surprise par rapport à ce qu’on aurait pu croire il y a quelques semaines de ça. L’orchestre a bien tenu la route, par rapport aux répétitions qui ont tout de même parfois bien fait peur… Le concert d’octobre est toujours ambitieux, puisque les répétitions reprennent courant septembre, et qu’un bon peu de musiciens nous rejoignent toujours début octobre : nouveaux étudiants à la fac, et nouveaux informés. C’est pour ça que l’on a toujours besoin, pour une partie du programme, de choisir des oeuvres que l’on connaît déjà. Du coup aussi on ne peut pas toujours faire ce concert avec tout le monde, suivant les difficultés des partitions, et les difficultés d’effectif. Mais c’est que là, on finirait presque par se marcher sur les pieds sur cette scène de l’Auditorium Malraux !

Avec l’orchestre au niveau ou on le trouve actuellement, plusieurs pistes de travail pour améliorer les choses. Il faut arriver à passer plus de temps sur les oeuvres, et cela se traduira peut-être par moins de pièces jouées par l’orchestre entier, et plus de musique de chambre ou formations réduites, pour garder plus de temps de travail d’orchestre. Les répétitions de détails sont un peu à oublier puisque les étudiants ne peuvent pas toujours être là chaque semaine et toute la répétition… donc nous sommes obligés d’enchaîner les oeuvres régulièrement à toutes les répétitions pour être sûr que les étudiants l’ont travaillé en entier plusieurs fois. Mais au delà de notre organisation, il faudra aussi un pas de la part des étudiants, notamment sur leur attention pendant le jeu. Tout le monde n’a pas la même conscience de ce qui se passe autour, et on peut le ressentir à plusieurs niveaux : justesse, puissance et dynamiques, mise en place, mais encore prise de conscience de l’utilité des gesticulations du type qui s’agite debout devant l’orchestre ; arriver à se détacher des notes pour découvrir le travail de son d’orchestre et de mise en place globale, d’attention à celui qui dirige.

Le chemin parcouru est bien long depuis la création de l’orchestre – et d’ailleurs je n’y étais même pas, mais c’est maintenant que le travail le plus intéressant commence, et que l’on se rend compte que le chemin est encore grand. Mais allons de l’avant, de manière optimiste, car un tel concert donne d’excellentes pistes de travail – et s’il n’y avait plus de route à faire, que ferait-on ?? Rendez-vous pour le prochain concert le jeudi 10 décembre.

Si vous vous ennuyez cette semaine, que vous avez des envies de musique, n’hésitez pas, ou plutôt hésitez entre les concerts suivants !

Mercredi 14 et jeudi 15 octobre 2009, 20h30 au CNSMD de Lyon (Salle Varèse)

Jeudi 15 octobre, Auditorium de Lyon, 20h30

• N’oublions pas la manifestation de la semaine à Lyon, le Festival Lumière 2009 ! Dans ce cadre, l’Institut Lumière et l’Auditorium de Lyon proposent un ciné-concert sur le film Tabou de Murnau. L’accompagnement musical est donc réalisé en live par l’Orchestre National de Lyon, sous la direction de Timothy Brock ! Tarif 12€.

Jeudi 15 octobre, Auditorium André Malraux de la Manufacture des Tabacs, 16 rue Rollet, 19h

• Vous ambitionnez peut-être un programme moins ambitieux, ou voulez sortir plus tôt ? Entrée libre.
• Orchestre de l’Université Jean Moulin – Lyon III. Direction Thierry Vaysse & Benjamin Christ.
• W.A. Mozart – Concerti pour flûte, n°21 pour piano
• Louis Spohr – Concerto n°1 pour clarinette, premier mouvement
• Quelques surprises avec du saxophone, ou de la guitare et clarinette (Piazzolla), …